新皇冠体育_皇冠体育365-app*官网

编者按：2017 年，上海国际新皇冠体育金秋盛装亮相，音乐教育展区规模继续拓展，更以独立展馆规模亮相乐展。来自30个国家和地区的近2000家企业，将共同创建国际乐器商贸、音教文化和科技创新综合服务平台。不仅如此，面对互联音乐教育大行其道，参展社会音乐教育项目的智能化、消费友好化已成主流趋势，落地亲民、专家说法、职业导向、国际接轨、互联互通成为MUSIC CHINA 音教文化要素的诸多行业热点。探析音教产业本质规律，勾勒参展项目创新亮点，面对资本+ 互联网，社会音乐教育产业如何有序发展？本刊展前诚邀行业专业人士现身说法。

上世纪90 年代， 吉他手想要购买高档吉普森和芬达吉他，还要跑到香港通利琴行，再把琴背回大陆。而今，就在内地各大品牌乐器店内，人们可以买到全球各类知名乐器品牌。如果觉得去实体店麻烦，还可以在淘宝、天猫、京东电商平台动动鼠标，快递直接送货上门。移动互联网电子商务，让当下的乐器交易成本演变成一个简单鼠标单击动作。当前，音乐培训市场，线上线下各类乐谱一应俱全，音乐社区站点大师演奏视频比比皆是，线下社区音乐培训学校，专业教师更可一对一展开私人订制教学。透过一个产业短短30 年的发展，我们从物质和教育资源匮乏，走到今天器材和教育产品的多元丰富，在时间的纵向连线中，移动互联科技令令社会音乐教育产业发生翻天覆地的变化。

产业发展要符合教育本质规律

近年来，随着民众生活品质的提升，精神和文化消费需求逐年提升。特别是政府提出文化产业扶持和二胎开放政策，都促成社会音乐教育产业利好发展局面。上海知音琴行董事长朱文玉表示，知音琴行在其中也是感同身受，从最初的以商养学、以学促商模式看，社会音乐教育并非传统琴行的主业，只是琴行实体的商业辅助项目。随着文创产业蓬勃发展，投资机构和互联网企业都对社会艺术教育的商业潜力予以关注，同时引发风投资本和互联网企业抢滩登陆社会音乐教育产业热潮。但音乐教育不同于其他类别艺术教育，音乐的个性化色彩导致课程设计标准化存在相应难度。音乐教育本身承担着社会责任，需要更加严谨的职业态度，产品粗糙且不符合教育规律，则必将误人子弟。

面对MUSIC CHINA 社会音教项目的快速拓展，将会很大程度提高受教育者对音乐的审美能力以及演奏水平，改善当前国内社会音乐教育的“ 拔苗助长式”、“ 机械式” 教学现象， 逐步走向专业化、系统化的音乐教育道路。广州珠江艾茉森数码乐器股份有限公司总经理刘春清表示，珠江艾茉森一直致力于数字化音乐教育事业，自从2014 年起， 就开始进行互联网+ 音乐教育的初步探索，2015 年初推出中国市场第一间珠江艾茉森儿童音乐启蒙“6+1”教室，在全国掀起一阵趣味儿化教育热潮；对于今后升级音乐教育，我们认为应更加注重“智能化与系统化、线上线下相结合”的理念和模式。当下的社会音乐教育产品，从乐谱书籍到线上音乐社区提供的陪练和纠错A P P，再到线下分流导入的特色儿童启蒙教学课程，无论是来自传统琴行的经理人，还是来自外部的风投资本，都将儿童启蒙素质教育项目作为市场的切入点。透过近年来上海新皇冠体育音乐教育展商的结构和产品分类导入，秦川乐器总经理秦川认为，师资培训业务依托线上技术平台可以实现，但涉及线上辅助和个性化教学，还存在教学技术瓶颈。从传统的音乐教学观念来看，无论是国外，还是国内，音乐艺术教育还是遵循传统的因材施教“一对一”教学模式。

当前的艺术教育市场，不缺风投资本，更多是资本进驻后，投资没有明确的方向感，只是笼统地认为艺术教育市场是一块巨大蛋糕，人人都有分羹的急切心理。秦川表示，当前，社会音乐教育进驻的门槛低，师资水平参差不齐，多数教学项目还缺乏系统的教学大纲。综合来看，社会音乐教育市场还处于初创起步阶段，无论是商业模式，还是教育产品的塑造，都需要创业者保持匠心和理性的态度。相信随着国家对社会艺术教育的规范管理，校外师资体系建设将会有规范系统的管理。

智能友好+ 用户体验成产业主导

透过近年音教参展项目，从乐谱、书籍、线上APP 学习社区，再到陪练手环、特色线下音教启蒙课程。面对即将在M U S I CC H I N A 亮相的音教项目及其产业角色定位。刘春清表示，在音乐教育领域谈互联网，更多地体现出互联网教学的辅助功能，如辅助练习、纠错、电子乐谱、知识传播等多元功能。音乐教育的线上线下融合发展，是值得行业人士探讨的创新话题， 至少现在，还没有出现成功的商业协作模式。当前社会音乐教育的体系和规范化建设正处于探索、模仿学习的发展中阶段。建议行业可做如下调整：A. 社会层面来看，成立先进的社会教育教育者、机构的联盟，为广大教育者提供一个提升自我素养的平台，致力研究符合我国的学情的社会音乐教育法；B . 政府应该重视、并制定相关政策支持社会音乐教育教育法的研究、引进国外的优秀教育法，普及国内外先进教育法。

“对于知音宝贝的课程设计，我们的团队已精心打磨三年，且并未追求快速的扩张，产品的品质成为课程运营的前提先导。”朱文玉表示，在课程设计初期，知音琴行采取稳健的运营策略，在推行课程中不断汲取家长和琴童的反馈意见，不断进行课程的修正，获得的结果是，所有客户对产品的态度是认可且没有疑义的。通过创意设计音乐卡通形象，儿童在音乐游戏中乐感和兴趣显著提升，同时在群体协作中，儿童的创新拓展思维和沟通能力都得到提高。2017 年， 知音宝贝课程在云端进行投放，通过互联网平台惠及更多的社会家庭。当前，知音宝贝课程在沪学员有几千名，同时输出给其他教育机构，反响良好。知音宝贝课程有知音琴行旗下的专项教师团队设计开发，拥有自主知识产权。同时，与日本动漫公司进行合作，完成了课件的卡通形象设计。在音乐基础启蒙教育阶段，可以采用标准化的集体课教学模式，以音乐游戏化思维，通过律动和旋律把儿童带入音乐世界。但随着儿童具备基础音乐素养后，后续的课程开发就要遵循因材施教的原则，还要遵循儿童的生理和心理特点进行课程开发，注重儿童音乐天赋的开发和培育。同时，相对于成人钢琴教学和一对一单独授课课程，知音琴行都有设计。

社会音乐教育实体要认清自身的优势，着力塑造拳头教育产品。秦川表示，秦川乐器每年投资120 万，专项研究秦川乐器自主知识产权的教学大纲和配套教材。像钢琴教学已制定10 年教学大纲，从学龄前儿童到小学、初中、高中，根据儿童的不同年龄段，提供系统规范的教学计划与培训体系。吉他教育也已设置1 到10 级的考级课程。包括舞蹈、绘画等辅助教学业务，都在遵循体系化的创建原则，最终形成以点带面的良性教学体系塑造。从琴行的师资培训与管理角度看，首先是企业的凝聚力，其后是薪金和福利资源的分配，最后是教学体系和对家长的承诺。只有如此，企业才有长效发展的可能。2017 年，秦川乐器针对师资培训、教学管理、课程缴费系统等，都已采用线上线下协同创新发展模式。特别是在平台创建家长评价体系，以此作为教学质量管理与评估的市场依据。

2017 年， 罗兰教育的教学系统V3.0 版本正式上线！包括电鼓、电钢课程， 均系在原有V2.0 课程的基础上，从课程教学方法、界面的酷炫升级、难易度设置、内容量设置、曲目设置、课程结构、音乐制作、绘本教材以及带有原创故事性的游戏设定上都进行了全方位的创新和升级。上海乐兰电子乐器有限公司董事长程建铜表示，升级后的V3.0 系统中，部分游戏界面采用了全新高精尖的3D 技术，场景和水果动态效果更加立体、精美与真实，界面更酷炫，大大提升孩子们的学习兴趣，可视性与娱乐性也将大大提升。时代在变化，单一枯燥的音乐教育方式已经无法勾起孩子们的学习兴趣。T h e O N E 智能钢琴C E O 叶滨表示，The ONE 智能钢琴通过寓教于乐的教育理念，让孩子更简单、高效的学习钢琴。对于音乐教育行业来说，家长最看重的还是结果，快乐的学习氛围也需要以结果为最终导向。我相信，快乐学习是可能的，也是可以产生必要结果的。学琴苦、学琴难，一直以来是社会的共识。作为音乐教育的从业者，我们一直在拥抱新的价值观，用趣味的方式帮助用户培养兴趣，通过引导兴趣和习惯培养其内在的驱动力让孩子真正爱上钢琴，培养“全音乐素养”，而不是寄希望于考级的压力或是家长的皮鞭。只有拥抱新的价值观，在全行业共同努力下，才能让每个人都学会一门艺术。

音教产业如何规避资本黑天鹅

2017 年， 星空琴行线下60多家实体琴行，由于资金链断裂宣布同时关停，成为本年度社会音乐教育产业的首例黑天鹅事件。事件本质在于创业者对社会音乐教育行业缺乏深度理解，教学产品粗糙，采用资本进行盲目扩张，经营管理不善导致资金链断裂所致。面对风投资本的冰火共存的产业格局， 在资本+ 互THE ONE 智能钢琴教学系统家庭音乐成消费主流联网的产业生态下，社会音乐教育当如何有序行走成为关键要素。

“ 对于社会音乐教育市场，钱不是问题。但资本背后的事情，创业者未必有清醒的认知。”秦川表示，面对音乐教育，首先要考虑教师的水平是否过硬，二是教学体系是否完善，缺乏两大基础要素，则会是创店容易守店难。再者，在全国迅速创建大规模教学连锁门店，在资本投放市场后，盈利点的设计更为关键，没有考虑清楚商业模式和赢利点，建议投资者还是保持理性慎重的态度。当前，社会音乐教育市场需求庞大，创业者通过融资手段，完成教学设备和店面基础设施前期投入，门槛并不高。但提醒各位创业者，社会音乐教育并非是快进快出的行业，他需要创业者长期的教学与管理经验的累积，并在其中按照市场导向，挖掘自身的特色优势，通过优质的教育产品作为企业前行的核心动力，如此企业才能面对未来，走向可持续发展的路途。上海乐兰电子乐器公司董事长程建铜表示，星空琴行事件确实一石激起千层浪，音乐教师、媒体、家长以及同业者都纷纷对此事进行了种种层面的曝光。作为音乐教育同行业的从业者，罗兰数字音乐教育对星空琴行事件也给予了高度重视。我们可以深刻体会到目前星空的学员家长以及培训机构运营者们面对该类事件的心情。而培训机构运营者更加担忧的是此事对整个行业未来发展的影响。该事件事发后，罗兰教育第一时间对外发表了声明！首先，一切为了孩子。只要是全国各地星空教师愿意继续为星空的学员上课，苦于找不到教学场地的话，罗兰全国各地的校区学校愿意为他们的线下教学工作免费提供教室及教具；再有，不忘教育初心！打造一个成功教育品牌的根本，我们认为是必须要坚守教育事业的本真。所有的手段，技术革新、产品升级、创意营销、融资扩张等等，最终目标是为了实现我们身为教育从业者的工作初心——“育人”！

在素质教育启蒙阶段，老师依旧扮演者一个无法替代的角色。互联网只是一个进行课程知识传递的渠道，在现阶段还无法完全代替老师而独立存在，但好的工具能够大大减少老师在教学环节上负担，节约人力成本，实现教学资源的最大利用率，使得教学过程公平化。叶滨表示，让学习过程必定存在的重复性联系变得高效、有趣，用局部标准化的知识传递模式，在学习过程中降低成本。所有的行业创新都会经历反复波折，而只有回归艺术教育的本质，让用户真正学好钢琴并且因为喜爱而坚持下去，这才是行业真正的出路。

当下线上的社区音乐教育，教育资源丰富、开放自由，风格多样；线下的社区音乐教育具有灵活性、教师及时引导、风格比较局限。刘春清表示，二者协调发展，可以做到：A . 教师树立终身学习的理念，线下的教育与线上教育资源相结合，提升自我修养，巧妙地结合线上的资源，运用到实际教学当中，引导学生线上线下的学习相融合；B . 机构的经营在教师能力提升这方面，可以从线上线下结合发展，线上分享自身机构的教学特色，提升机构的知名度，也可以学习一些优秀的教学法；线上的学习交流为线下的教学服务，线下的教学质量可以扩大线上教学的效应。

作为国内首家上市琴行机构，知音琴行在资金的运用上一直保持审慎态度。资本的进驻，创造的产品是否为市场所需，是否符合客户需求，是否符合教育的规律，是否具有良好的商业模式，是否能满足资本市场快速逐利的需求，这些都应是经理人审慎思考和面对的问题。朱文玉表示，音乐教育的本质是什么？音乐教育的瓶颈和痛点在何处？作为社会音乐教育从业者，一定要具备清醒的认知。作为具有20年发展历史的传统琴行，虽然也面临着转型与创新，但前提还是要看清路线与方向，再去稳健的行走。作为社会音乐教育从业者，真的要具备一种匠心精神，耐得住寂寞，沉得住气，从用户的角度进行换位思维，精心持续打磨教育产品才是正途。